«Ognuno ha le deviazioni sue», diceva Frieda Boher. Può la battuta di un personaggio riassumere in un colpo solo la filosofia del lavoro di un artista? Nel caso di Magnus, probabilmente sì. Tra i più famosi e abili autori del fumetto italiano, Roberto Raviola è oggi ricordato con nostalgia e rispetto, ma il suo valore non è sempre stato riconosciuto dalla critica.
Il 2 Ottobre 1950 era pubblicata la prima striscia dei Peanuts. Cinquant'anni dopo, i personaggi amati da tutto il mondo davano il loro commiato, affidando a Snoopy e alla sua iconografica macchina da scrivere un messaggio dell'autore Charles Schulz, il quale spiegò come, dopo tanto tempo, non riuscisse più a garantire una certa continuità alle sue storie. Cosa ancor più importante, esprimeva la sua volontà che nessuno si occupasse di Charlie Brown e dei suoi amici dopo il suo ritiro. Finiva un'epoca fatta di Grandi Cocomeri, di bracchi che pilotavano le proprie cucce, di «notti buie e tenebrose» e di palloni da football levati un momento prima che si riuscissero a calciare. In poche parole, finivano i Peanuts.
Scrittori, poeti, narratori di genere et similia assurgono al livello della storia quando la loro opera, dopo avere permeato il rispettivo presente, prende a risplendere imperituramente, come frutto dell’albero dell’eternità. Ben più della critica, infatti, è il pubblico che, col suo giudizio sincero e appassionato, determina il passaggio di questi personaggi nel Pantheon degli immortali. Il Novecento, il secolo più lungo della storia dell’umanità, ha visto avvicendarsi Premi Nobel, costruttori di mondi e di immaginari sempre più arditi e smisurati.
Andare in pensione prima dei sessant’anni rappresenta uno dei sogni mostruosamente proibiti di gran parte del intero genere umano. Riuscirci essendo ancora abili al lavoro e senza passare dal carcere, poi, rientra a pieno titolo nel campo del fantascientifico, se non del paranormale. Eppure Robert Kahn, classe 1915, s'è ritirato dalla vita lavorativa nel 1965, ad appena 55 anni. Ma Robert Kahn, meglio noto come Bob Kane, è il creatore di Batman.
Era il 1939, le potenze mondiali portavano ancora i segni della Grande Guerra, ma si preparavano a entrare nel Secondo Conflitto Mondiale; nelle radio, le hit più ascoltate erano Over the rainbow di Judy Garland e When the saints go marching in di Louis Armstrong; Marvel si chiamava ancora Timely Comics e DC Comics nasceva proprio allora, dalla fusione di 3 case editrici. I fumetti si potevano leggere quasi esclusivamente in strisce giornaliere sui quotidiani, ma nelle edicole americane già da qualche mese un nuovo eroe vendeva centinaia di copie. Stiamo parlando del superpigiamino più famoso della storia, Superman.
C'era una volta, quando i tempi erano meno interessanti, un cartone animato. In origine era un comic, ma nella sua veste televisiva era puntualmente trasmesso durante il periodo natalizio. C'erano Charlie Brown e il suo bracco Snoopy; c'erano Lucy, Piperita Patty e la ragazza dai capelli rossi. C'era Charles M. Schulz, insomma, e da tanti anni non c'è più. Nato a Minneapolis nel 1922, il papà dei Peanuts inizia prestissimo a disegnare, tanto presto che un suo lavoro raffigurante il suo cane Spike fu pubblicato già nel 1937.
Se siete appassionati del mondo dei fumetti, di certo non c'è bisogno di ricordarvi chi sia Frank Miller. Lo stesso vale per gli amanti del cinema: sicuramente il nome non sarà assolutamente nuovo. E pure se non siete fan particolarmente affezionati a nessuna delle due arti sopracitate, ne siamo certi: lo conoscete. Difficile, infatti, negli ultimi vent'anni non essere incappati in un'opera nella quale Frank Miller abbia messo lo zampino. Praticamente impossibile non vi sia mai capitato d'ascoltare il suo nome. Questo perché è una specie di caposaldo del fumetto mondiale (come Alan Moore) e con le sue opere è riuscito a ridare forza e vitalità anche alle più stanche storie dei supereroi (esattamente come Alan Moore).
Quando raccontiamo di Rumiko Takahashi, parliamo davvero di tradizione. In primis perché l'autrice è sulla cresta dell'onda dalla fine degli anni '70 ed è arrivata a 200 milioni di copie vendute complessivamente per tutte le sue opere proprio in questo 2017, diventando la mangaka di maggior successo in assoluto. La seconda motivazione è da ricercarsi nella scelta stessa dei soggetti dei suoi manga.
Fumetto, mito, icona. Sono tutti termini che ben si adattano a descrivere la figura ammantata di rosso che combatte per la verità e la giustizia. Superman, eroe antico, perché dal passato viene la sua storia e perché ormai egli stesso è circondato da un alone leggendario. Il più forte degli eroi DC ha sempre avuto un successo ambivalente: c'è chi lo adora e chi, invece, lo trova troppo preciso e gli preferisce l'altrettanto leggendaria figura di Batman.
