Al contrario del suo personaggio più iconografico, che ha goduto di una longevità quasi non umana nell'universo di Star Trek, DeForest Kelley ci ha invece abbandonati nel lontano 1999, a causa di un cancro allo stomaco contro il quale ha strenuamente combattuto. Classe 1920, l'attore statunitense ha seguito un percorso di carriera che, al contrario di molti suoi colleghi, è partito dal grande schermo per approdare in TV.
Cent’anni di Federico Fellini. E il pezzo si potrebbe anche chiudere qua: quel che c’è da dire e da celebrare, ammesso che non sia già stato divulgato, sarà ripetuto e glorificato nei millenni a venire, finché ci sarà qualcuno con abbastanza sale in zucca d'ammettere che non si può amare il cinema senza ammirare Federico Fellini, le sue trovate, i suoi personaggi e il suo modo d'intendere la Settima Arte.
A voler fare un po’ gli snob e dirla con le parole di Dante Alighieri, una pellicola come Tremors sembrerebbe appartenere a quel novero di prodotti cinematografici «che visser sanza ’nfamia e sanza lodo». Eppure, dopo trent’anni tondi tondi dall’uscita in sala, è a quota 5 sequel e con un sesto in cantiere, una serie di 13 episodi (2003) e un episodio pilota che quel nerdacchione di Kevin Bacon ha girato per Syfy, cercando disperatamente di tornare a vestire i panni di Val McVee e rimettere piede a Perfection.
Da che mondo è mondo, l’uomo, soprattutto in età adolescenziale, non fa altro che lamentarsi della propria famiglia. Spesso, però, a mancare è la visione d’insieme: un lucido bilancio su pregi è complesso, mentre concentrarsi sui difetti dei propri parenti è ben più facile. Per combattere questa tendenza ci può aiutare la televisione che, in alcuni casi, ci ha messo una mano sulla spalla e detto: «Amico mio, poteva andare peggio!».
Sono passati ottant’anni da quando irruppe sulle schermo, appassionando milioni di donne in tutto il mondo, Rossella O’Hara. Ancora oggi, a quattro generazioni di distanza dalle nostre bisnonne, la vediamo come un simbolo, lei, la ragazzina impertinente e capricciosa, frivola e immatura, capace di comportamenti sleali persino nei confronti della sua famiglia e delle sue amiche, resta un’icona intramontabile, un simbolo, un esempio di forza, di determinazione, d'ammirazione e di femminilità, suscitando anche, molto spesso, un po’ di invidia, da parte di molte. Ma perché?
Capodanno è andato e con sé ha chiuso un altro decennio ricco di pellicole che abbiamo amato. Od odiato. L'entusiasmante decade inaugurata dal film più visto di sempre, Avatar, ha chiuso col suo successore, Avengers: Endgame. In rete circolano da tempo numerose classifiche delle migliori e peggiori pellicole che hanno caratterizzato questi ultimi 10 anni, noi di Nerdface abbiamo deciso di dire la nostra.
Il Natale è da sempre considerato un momento di gioia e unione: le famiglie si riuniscono davanti a una bella cena, composta da prelibatezze inaffiate da un buon vino. I parenti che non vediamo da tempo ci tempestano di domande, le più disparate. I più piccoli piangono sui seggioloni, gli zii si ubriacano, i nonni raccontano aneddoti di vita passata, mamme in preda al panico incartano regali improvvisati per gli imbucati dell'ultima ora, mentre i papà implorano inascoltati di non indossare il costume di Babbo Natale.
Nel 1999 usciva nelle sale cinematografiche Man on the Moon, di Miloš Forman: ripercorreva la vita e la breve carriera di Andy Kaufman, primo e ineguagliato troll della storia dello show business, che in meno di 10 anni sconquassò e infranse ogni regola del mondo dello spettacolo. Un gran bel film, Man on the Moon: ben scritto, fluido nella narrazione, accurato nella resa dei personaggi e dell’ambientazione, accompagnato da un'ottima colonna sonora, contenente due pezzi stupendi dei REM, l’omonimo Man on the Moon, dedicato dal gruppo proprio ad Andy Kaufman, e The great beyond, scritto appositamente per la pellicola.
La torta di mele, il 4 Luglio e il football americano sono tra i riferimenti più iconografici usati dal cinema a Stelle & Striscie, che su questi argomenti ci torna sopra molto di frequente e anche con incursioni dei maestri del genere. Ogni Maledetta Domenica è uno di questi casi, nel quale un grande regista, Oliver Stone, si cimenta con lo sport nazionale e lo fa, ovviamente, da par suo.
Oliver Stone non era certo nuovo agli avvenimenti che fanno da sfondo a Nato il 4 Luglio, avendo già esplorato una parte corposa della guerra nel Viet-fottuto-nam con Platoon. Questo film, però, è un biopic tratto dall'autobiografia del Sergente Ron Kovic, arruolatosi volontario nei Marines poco più che diciottenne. La storia narrata nel libro è pressoché la stessa della pellicola.
