«Facciamo un reboot indie!»

Correva l’anno 1997 e al cinema esordiva Anaconda, film che vedeva una troupe televisiva recarsi in Amazzonia per finire a fare i conti con l’abbraccio mortale dell’enorme serpente costrittore. Il cast era di livello, con Jon Voight e Jennifer Lopez chiamati a recitare accanto, tra gli altri, a Owen Wilson e Ice Cube. Immancabile in ogni perla trash, figurava anche Danny Trejo.

Un fenomeno di genere

Anaconda seppe diventare da subito un fenomeno di genere, riuscendo a districarsi tra avventura e horror, pellicola rispettabile e B-Movie, ottenendo nomination di rilievo, come ai Saturn Award per il Miglior Film, al pari di altre più risibili, dove brilla la deliziosa candidatura come Peggior Esordiente, assegnata proprio all’anaconda animatronica del film.

Tempo di reboot!

Da questa storia trae ispirazione, quindi, il nuovo Anaconda con protagonisti Paul Rudd e Jack Black, una coppia comica chiamata a interpretare rispettivamente un attore e un regista falliti i quali, in modo rocambolesco, riescono a ottenere i diritti per girare il reboot del film.

Trovati gli esigui finanziamenti e messa in piedi una troupe sgangherata, iniziano il viaggio in Amazzonia per prendere contatto col proprietario psicolabile di un’anaconda ammaestrata. Ovviamente le cose non andranno come previsto e andranno a intrecciarsi con un traffico d’oro e altre amenità di cui eviteremo di parlare, per non fare spoiler.

Né indie, né mainstream

Insomma, le premesse di Anaconda sembravano ottime. Come nella vicenda dei suoi protagonisti, però, le cose non sono andate esattamente come previsto e la pellicola con Paul Rudd e Jack Black non è riuscita a prendere una direzione precisa, risultando sì un reboot, ma né indie, né mainstream, incapace di scegliere che taglio dare alla storia raccontata.

La satira di Hollywood

Anaconda, infatti, pur imbastendo la vicenda di due seconde linee del cinema, l’attore apparso solo in alcuni episodi di Swat e il regista di matrimoni convinto di essere Kubrick, non ha la veste di un film indie o a basso budget e, allo stesso tempo, non opta nemmeno per una proposta da blockbuster, riuscendo unicamente a tornare sulla satira di Hollywood e dei suoi meccanismi.

Anche la sceneggiatura risulta pasticciata: pur richiamando alcuni momenti della pellicola originale o l’aneddotica legata alle capacità predatorie dell’anaconda, le apparizioni del serpente risultano ripetitive e svuotate completamente di qualsiasi tensione.

Il lato horror, poi, è sostanzialmente assente, mentre è dato grande spazio a quello della commedia, che gode di un solo momento realmente divertente, peraltro svelato nel trailer di lancio, incastonato in numerose gag discutibili.

Un serpentello

In conclusione, Anaconda risulta un’occasione sprecata, incapace com’è di rivolgersi al pubblico amante del film originale e del filone da esso rappresentato, così come a quanti affollano le sale per i blockbuster. È certamente una visione piacevole e terribilmente leggera ma, una volta tornata la luce in sala, scivolerà via come un serpentello qualsiasi.

Il trailer ufficiale di Anaconda