Un maestro di emozioni

Dopo l’uscita del primo Avengers, qualcuno nei lussuosi uffici Disney pensò che far ridere gli spettatori dei film di supereroi fosse fondamentale, anche a costo d'ammazzare qualsiasi momento di pathos. Dalla fine della 2ª fase dell'UCM, infatti, al cinema non s'è fatto nient’altro che ridere, abbandonando qualsiasi tentativo d'emozionare a un livello più profondo e portando le pellicole a essere, bene o male, parodie di loro stesse. L’unica eccezione in questo enorme filone narrativo, però, sono i Guardiani della Galassia. Esatto: proprio i più scanzonati di tutti i film Marvel sono riusciti a trovare quel mix di risate e tensione che solo in pochi sono riusciti a ottenere prima di essi, come forse solo Sam Raimi fece nella trilogia di Spider-Man con Tobey Maguire. Questa isola felice deve tutto a un solo uomo: James Gunn.

Federicdo Fellini

Il realista visionario

Cent’anni di Federico Fellini. E il pezzo si potrebbe anche chiudere qua: quel che c’è da dire e da celebrare, ammesso che non sia già stato divulgato, sarà ripetuto e glorificato nei millenni a venire, finché ci sarà qualcuno con abbastanza sale in zucca d'ammettere che non si può amare il cinema senza ammirare Federico Fellini, le sue trovate, i suoi personaggi e il suo modo d'intendere la Settima Arte.

Martin Scorsese

L'inutile guerra dei nerd contro un Dio

Nerdface è una testata laica: pochi articoli religiosi sono emersi fra le migliaia di righe scritte. Un esempio è quello dedicato ad Akira Kurosawa, un altro quello a Francis Ford Coppola. Oggi, da buoni politeisti, vi parleremo di un altro regista entrato di diritto nell'Olimpo del cinema, la Settima Arte: Martin Scorsese, sebbene ultimamente, per via delle controverse parole sui film dell'UCM, definiti «parchi giochi» e non cinema, alcuni comuni mortali abbiano provato persino a detronizzarlo, facendolo passare per un regista qualunque.

Sergio Leone

Il mito del cinema

Forse il suo primo film da regista, Il Colosso di Rodi (1961), lo ricordano in pochi, ma le Trilogie dei Dollari e del Tempo appartengono all'immaginario collettivo, ormai da generazioni. Magari ne teniamo a mente solo i titoli, qualche scena, mezza citazione storpiata o un mozzicone di colonna sonora, ma quelle 6 pellicole firmate tra il 1964 e il 1984 sono parte di noi: c'erano una volta, ci sono e ci saranno sempre, come recita, al singolare, l'epitaffio di Sergio Leone, morto ormai trent'anni fa.

Sam Raimi

Nella tela del regista

Una delle immagini più belle di Sam Raimi è, probabilmente, quella che lo ritraeva in giacca e cravatta, mentre dava direzioni sul set di Spider-Man 2. Vestire eleganti sul set è certamente un fatto normale per alcuni registi: Martin Scorsese, a esempio, non lo si vede mai in maglietta e jeans, eppure il suo completo calza sempre a pennello. Quello di Sam Raimi no: la sua giacca è sempre troppo larga e le maniche sempre troppo lunghe, come se non si trovasse perfettamente a suo agio nei panni indossati.

Francis Ford Coppola

Padre padrino

Di famiglie illustri il mondo dello spettacolo è pieno: procedendo rigorosamente in ordine alfabetico, è impossibile non menzionare i Baldwin, i Douglas e i Jackson; a casa nostra i primi a saltare in mente sono i De Filippo, i Gassman e i Tognazzi. Categoria a parte sono i Coppola: cognome e origini italiane, per una dinastia che negli USA (e nel mondo) frequenta assiduamente il grande schermo da tre generazioni.

Tennō, l’Imperatore del Cinema

Tanto tempo fa, in una galassia lontana lontana, un generale tenta di portare al sicuro una principessa, attraversando il territorio ostile grazie all’aiuto di due figuri loschi e avidi, ma pieni di risorse. Confine tra USA e Messico: un pistolero solitario arriva in una piccola cittadina dilaniata dalla lotta tra due clan di malviventi, ne elimina i capofamiglia con un pericoloso doppio gioco e poi sparisce subito dopo. Stiamo ovviamente parlando di due film di Akira Kurosawa e si indovinano a colpo sicuro. Oppure no?

John Carpenter

So many things

Dici John Carpenter e già metà del lavoro lo hai fatto. In pochi, pochissimi e probabilmente tutti nati negli scorsi mesi, non conoscono il regista o non hanno visto almeno uno dei suoi film, quasi tutti cult con un genere in comune: l’Horror. Se anche voi siete cultori delle pellicole trasmesse in TV solo dopo una certa ora, allora sapete bene di chi stiamo parlando. Iniziamo dai primi lavori, cortometraggi girati fino al 1969 e che si rifanno a una certa Fantascienza anni ’50.

Ridley Scott

Cose inimmaginabili

Pochissime chiacchiere: qui si parla di un regista che ha fatto la storia del cinema e che ci ha donato tra le pellicole più famose, amate e di successo degli ultimi quarant'anni. Ridley Scott, signore e signori. E se non lo conoscete, dovete davvero porre rimedio, scegliendo una o tutte le pellicole che citeremo in questa nostra panoramica. Iniziamo subito col botto: l'anno è il 1979 e il claim del film è: «Nello Spazio nessuno può sentirti urlare».

James Wan

Film horror (e non solo) di un grande talento

Ed eccoci qui, una volta tanto, a parlare di un regista il cui nome potrebbe non dire molto ad alcuni di voi, ma che ha decisamente lasciato il segno col suo lavoro e, forse, lo farà ancora in un futuro molto prossimo. James Wan, di origini malesi, è vissuto in Australia, dove ha frequentato il MIT (Melbourne Istitute of Technology, non quell'altro) ed è negli anni del college che stringe amicizia con Leigh Whannell. Entrambi saranno dietro uno dei grandi successi horror degli inizi del nuovo secolo.

Takeshi Kitano

Lo sperimentatore

Scrittore, regista poliedrico e protagonista dei suoi stessi film, Takeshi Kitano è uno dei pochi attori giapponesi la cui fama è uscita dalla madrepatria, diffondendosi anche nel mondo occidentale. Nato da una famiglia umilissima, con un padre violento e alcolizzato, delle esperienze della sua infanzia Takeshi Kitano farà radici solidissime sulle quali costruire il proprio linguaggio cinematografico. Il contesto sociale particolarmente duro, in un quartiere con fortissime influenze della malavita locale, gli darà un imprinting ben preciso, che sedimenterà per un po' prima d'esplodere.